لقد قمت بتسجيل أغنيتك، والآن دعنا نتعمق في الخطوة التالية من إنتاج الموسيقى: المزج.
كان المزج في صناعة الموسيقى ممارسة حصرية لا يمكن القيام بها إلا لمهندسي الصوت الذين لديهم ثروة من معدات الاستوديو باهظة الثمن. في الوقت الحاضر، تسمح محطات العمل الصوتية الرقمية (DAWs) للفنانين ومحبي الموسيقى بالغوص في عالم المزج بين أنفسهم وهم في منازلهم المريحة.
على الرغم من أنه أصبح من السهل على أي شخص مزج الموسيقى أكثر من أي وقت مضى، إلا أن المزج هو شكل من أشكال الفن الذي يمكن أن تضيع متطلباته ومجموعة أدواته الشاملة بسهولة. سنتناول الجوانب الأساسية للمزج، حتى تتمكن من الانطلاق في الاتجاه الجيد سعيًا لتحقيق الكمال في المزج.
ما هو الخلط؟
يمكن وصف الخلط على أنه ممارسة إنشاء صوت نظيف وواضح ومحدد من تسجيلات متعددة المسارات. بمعنى آخر، سيكون لكل عنصر موسيقي وآلة موسيقية في المزيج مستواه (حجمه) وموضعه متوازنًا بالنسبة لجميع العناصر الصوتية الأخرى في مسار معين.
المزيج الجيد سيعطي المستمع فكرة واضحة عن المساحة التي يشغلها كل جانب موسيقي. مجموع الأجزاء يخلق كلاً متماسكًا أكبر. غالبًا ما يشتمل المزيج السيئ على أصوات باهتة ونقص في الوضوح حيث تتنافس الآلات والتأثيرات المتعددة على نفس المساحة.
يمثل المزج إحدى المراحل الأساسية في عملية إنتاج الموسيقى. عادةً ما يحدث ذلك بعد الانتهاء من التركيب والترتيب وتصميم الصوت/إنتاجه، لكن معظم المبدعين يستخدمون أدوات المزج طوال عملية الإنتاج.
الآن بعد أن أصبح لدينا فكرة أساسية عما يتضمنه المزج، فلنستعرض بعض أدواته الأساسية.
1. تبديل خافتات الصوت وأقراص التحريك
على الرغم من أنك قد تعتقد أن الخلط عالي الجودة يعتمد بشكل أساسي على المكونات الإضافية باهظة الثمن، فلا تقلل أبدًا من دور خافتات الصوت وأقراص التحريك.
بغض النظر عن كيفية تزيين الآلة الموسيقية بمكونات إضافية فاخرة، في بعض الأحيان كل ما تحتاجه لآلة موسيقية أو مجموعة طبول أو صوت لـ "البوب" هو توازن مستوى الصوت الصحيح. يمكن بعد ذلك استخدام بعض المكونات الإضافية لتحسين الصوت وتحسينه.
وبالمثل، فإن أحد التحديات الرئيسية في المزج هو تجنب تنافس الآلات المتعددة على نفس المساحة، مثل الغناء والقيثارات. هناك مجموعة متنوعة من الأساليب التي يمكنك استخدامها بشكل فردي أو جماعي لحل هذه المشكلة. ومع ذلك، في بعض الأحيان يكون الطريق الأبسط هو الأفضل؛ تحديد الآلات التي تتشابه تردداتها الأساسية، ومحاولة فصلها في مجال الاستريو عن طريق التحريك.
ومن الجدير بالذكر أن بعض المنتجين يفضلون ترك عملية الغسل للمراحل الأخيرة من عملية الخلط. وهذا يمنحهم التحدي المتمثل في جعل كل عنصر موسيقي محددًا بينما يبدو صوتهم جميعًا في المنتصف. سواء كنت مناسبًا لهذه التقنية أم لا، فقد يكون من المفيد جدًا إظهار الآلات التي تتعارض، حيث قد يصبح بعضها غير مسموع تقريبًا.
2. استخدام المعادلات
من بين المكونات الإضافية الأولى التي توصل إليها مهندسو الخلط هي المعادلات (EQs). المعادلات الإلكترونية هي أدوات لتحرير التردد تسمح لك بنحت محتوى التردد الخاص بأدواتك. وهذا أمر مهم لأن معظم الأدوات تصدر ترددات غير ضرورية في نهاياتها العالية والمنخفضة.
بالإضافة إلى ذلك، تنتج معظم الآلات، وخاصة تلك المسجلة مباشرة، رنينًا قاسيًا. تعد EQs أداة رائعة لإزالة هذه النغمات غير السارة جراحيًا. لمزيد من المعلومات المتعمقة حول EQs، ابحث في كيفية استخدام EQs لتحسين الصوت الخاص بك.
قد ترغب أيضا في النظر في أنواع مختلفة من EQs، حيث أن المعادلات الديناميكية، على سبيل المثال، يمكن أن تسمح لك بقطع ترددات معينة أو تعزيزها فقط عندما تصبح مشكلة. وهذا يعني أن بقية الصوت الخاص بك لن يتأثر بمرشحات EQ تلك.
تعد المعادلات الموسيقية أمرًا حيويًا في تقليص المساحة التي تشغلها أدواتك. أداة أخرى تعمل على نفس المنوال هي الضغط.
3. تطبيق الضغط
تعمل المكونات الإضافية للضغط في المقام الأول على تقليل كسب مصدر صوت معين عن طريق تقليل الفرق بين أجزائه الأعلى صوتًا والأكثر هدوءًا (التباين الديناميكي). بمعنى ما، فإنها تعمل على تشديد الصوت الذي تعمل عليه، وتضيف بعض الضواغط ألوانًا صوتية مرغوبة أيضًا.
يمكن أن تكون الضواغط مخيفة جدًا في البداية، خاصة وأن هناك العديد منها أنواع الضواغط التي تؤدي بطرق مختلفة. تفحص كيفية استخدام المكونات الإضافية للضغط لإزالة الغموض والتعقيد الظاهري وراء الضواغط.
4. استخدم الصدى والمؤثرات الأخرى
توفر المكونات الإضافية للصدى، أو الصدى باختصار، المساحة التي تعيش فيها عناصرك الموسيقية وتتنفس فيها. بدون تردد، يبدو الصوت غير طبيعي تمامًا. العثور على الحق أنواع الصدى للآلات المختلفة جزء من التحدي ومتعة الاختلاط.
بالنسبة للتأثيرات مثل الصدى والتأخير والتشويه، فمن الأفضل إعداد مسارات الإرسال/المساعدة وإرسال الآلات الموسيقية التي اخترتها إليهم. يتيح لك هذا مزج التأثير حسب رغبتك، ووضع تأثيرات أخرى مثل EQ لتجنب تراكم الترددات غير المرغوب فيها. على العكس من ذلك، غالبًا ما تعمل المعادلات والضواغط بشكل أفضل كمكونات إضافية (يتم إدراجها مباشرة في شريط قناة معين).
إذا شعرت بالإرهاق عندما تحاول أن تقرر ما ستفعله بمؤثراتك وكل إمكانياتها الصوتية، فحاول أن تتذكر أن الأقل هو الأكثر. اتبع غرائزك، ودع الحوادث تلهمك، وحاول ألا تضيف المزيد من الجديد دون سبب وجيه.
ضع في اعتبارك أن كل تأثير إضافي هو عنصر آخر في المزيج الخاص بك، ويجب تخصيص مساحة له بطريقة أو بأخرى.
5. استخدام الأتمتة
تعد الأتمتة واحدة من أفضل الأدوات لتجنب المزيج الثابت وإضافة الديناميكية إلى الموسيقى الخاصة بك. فهو يساعد على إضافة التباين الذي يعد أحد الجوانب الأكثر قيمة والمطلوبة للفن والموسيقى بجميع أشكالها.
في حين أن الأتمتة هي الأكثر شيوعًا لتغيير مستويات الصوت للأدوات المتنوعة ديناميكيًا، إلا أنه يمكنك أيضًا استخدامها لتعزيز قوة الصدى أو التأخير في نهاية العبارة، أو خفض الارتفاعات أو الانخفاضات في الموالفة في مقدمة.
تعلم كيفية استخدام الأتمتة في DAW الخاص بكويمكنك أتمتة أي معلمة في المزيج الخاص بك. اقتصر على بعض الجوانب في البداية، مثل مستوى الصوت والتحريك ومعادل الصوت، وقم ببناء تركيزك ببطء وفقًا لأسلوبك.
6. قم بإجراء التعديلات النهائية في منصة العمل الصوتية الخاصة بك
الهدف من عملية الخلط هو إنتاج مزيج نهائي خالي من الأخطاء وجاهز للإتقان. سوف ترغب في ذلك تتلاشى جميع مناطق الصوت الخاصة بك لتجنب الفرقعات والنقرات، وتصفح كل مسار للتأكد من عدم وجود ضوضاء غير ضرورية. حقق الاستفادة الكاملة من ترسانة أدوات التحرير الخاصة بمنصة العمل الصوتية لديك لتنظيف وضبط كل ما تستطيع، مثل جوانب درجة الصوت والتوقيت.
قبل إرسال المزيج الخاص بك إلى مهندس إتقان، أو بدء عملية الإتقان بنفسك، تحقق ومعرفة ما إذا كان بإمكانك سماع كل عنصر صوتي في مزيجك. لا تتورط في الكمال، وعندما يصبح جيدًا بما فيه الكفاية، يحين الوقت للمرحلة النهائية من الإتقان.
إنشاء مزيج واضح
يعد المزج عملية إبداعية وتقنية لموازنة جميع عناصرك الموسيقية في كل محدد ومتماسك ومتماسك. استخدم خافت الصوت وأقراص التحريك لضبط توازن المستويات بين الأدوات والتأثيرات بالإضافة إلى وضعها في مجال الاستريو. بعد ذلك، قم بتشديد محتوى التردد والتباين الديناميكي للصوت الخاص بك باستخدام المعادلات والضواغط.
أضف تأثيرات مثل الصدى والأتمتة لإضافة المساحة والتباين والحيوية إلى المزيج الخاص بك. انتهي من التعديلات الدقيقة في DAW، وسيكون عملك الموسيقي جاهزًا للمرحلة النهائية من إنتاج الموسيقى.
